October 29th, 2017

evge_chesnokov

Всемирный фестиваль циркового искусства «ИДОЛ» представляет лучшие номера

Гала-шоу, составленное из самых ярких номеров пяти Всемирных фестивалей циркового искусства «ИДОЛ», можно до 3 декабря увидеть на манеже Большого Московского цирка на проспекте Вернадского. В программе аттракцион дрессировщика Сергея Нестерова «Шамбала» с участием пятёрки белых тигров и львицы, метание ножей и стрельба из арбалета «Двойной риск» в исполнении Марко и Присциллы, аттракцион «Русские казаки» под руководством Виолетты Александровой-Серж, номера с участием акробатов, вольтижеров, воздушных гимнастов - артистов из разных стран мира. Развлекают публику Оксана Нескладная и клоунский дуэт «Братья Пушкина» (Евгений Минин и Евгений Майхровский). Праздничное оформление программы создаёт балет Большого Московского цирка.

Вернадка. ГАЛА ИДОЛ. 18.10.17.37. Нестеров..jpg
Collapse )

Восемь

Оригинал взят у lone_breeze в Восемь
Сейчас мы, поглощенные мегаполисом, интернетом, пробками, метро, обилием информации, постоянными событиями, живущие на ускорении, мало задумываемся о том, что происходило с нашей страной 100 лет назад. В этом году сняты фильмы, ставятся спектакли в театрах, проходят выставки, посвященные событиям кровавого октября. Я не знаю, повод ли это что-то осознать в нашей истории и может ли как-то повлиять эта осознанность на развитие событий в стране. Но то, что это дань памяти, несомненно. И все это нужно делать.
К царской семье отношение у всех разное. Но никто не усомнится в том, что смерть людей была жестокая и страшная до невозможности.
В Московском Губернском Театре под руководством Сергея Безрукова поставили спектакль "Восемь".
На афише написано - история одного убийства.
Но это, конечно, не одно убийство. Это убийство целой страны. Жестокое, беспощадное, кровожадное.



Автор пьесы - Владимир Зуев, молодой драматург из Екатеринбурга, ученик Николая Коляды Режиссер-постановщик – Анна Горушкина

"Восемь" - это история о последних днях жизни великой княгини Елизаветы Федоровны, вдовы убитого великого князя Сергея Александровича, основательница Марфо-Мариинской обители милосердия и других членов семьи дома Романовых.
Елизавета Федоровна урожденная Елизавета Александра Луиза Алиса Гессен-Дармштадтская, почётный член и председатель Императорского православного палестинского общества с 1905 по 1917 годы, почётный член Императорской Казанской духовной академии, прославлена в лике святых Русской православной церкви в 1992 году.
Collapse )

Я хочу подлагодарить всех создателей спектакля за прекрасную работу.
Очень понравился сам театр и то, как нас там встретили.

Спасибо большое за приглашение сообщество moskva_lublu и Наташу pamsik
Добавляйтесь в сообщество и ходите на самые лушие мероприятия столицы!

Московский Губернский Театр
в Фейсбуке Вконтакте Инстаграм Youtube
Глаза
  • pamsik

Восторг. Адреналин. Восхищение

Оригинал взят у tina_luchina
Я знаю что должна сегодня рассказать о театре. Но о театре буде потом. Сегодня у меня не оставляет шансов ничему другому ЦИРК!
Цирк на Цветном бульваре  с именем великого Юрия Никулина.

 Когда тебе 40 и ты идёшь в цирк с лёгким трепетом от предвкушения -  значит ребёнок всё ещё жив в твоей душе. Это прекрасно! Возможно меня не поймут многие и обидятся, но я считаю скучными снобами тех кто не любит цирк и говорит что перерос цирк.  Цирк это восторг! Восторг от мастерства акробатов, эквилибристов, дрессировщиков и прочих.. прочих...

 Глубокое уважение всей закулисной команде! Это огромный труд содержать, лечить, готовить новое оборудование..  Без любви к своей работе ничего не получится. Нигде. А уж если твои руки владеют страховкой ..  И от твоей чистой совести чужая жизнь зависит..

Мы пришли гораздо раньше назначенного времени в афишах.  Нам надо было пообщаться с Максимом Юрьевичем Никулиным, Владимиром Дерябкиным и с режиссером-постановщиком цирка Оксаной Дружининой.
Перед встречей я успела быстренько, наискосок, пробежаться по мемуарам книги "Цирк на Цветном" авторства Юрия Никулина Там есть и о Оксане Дружининой странички. В голове вертелось много - много вопросов. Но на пресс-конференции они вылетели. Но ладно я, не профессиональный вопроситель, но журналисты!!! Опять Журналисты молчали. Как неприятна эта неловкая тишина. Блогеры вытянули. Наше сообщество moskva_lublu было не подготовлено, но активно: задавали вопросы и лезли любопытными носами везде.

Кто то мне сказал о плагиате цирковых номеров. Да нет. Нет у нас в стране плагиата ибо нет авторского права. Даже, как сказал М.Ю.Никулин, дети Ченизелли не получают дивидендов. И отвечая на наш вопрос кто является критиками-рецензорами циркового искусства, Максим Юрьевич пожалел что таковая ныне профессия у нас в стране отсутствует. Теперь отсутствует. А критиканы в сети их не особо волнуют ибо конструктивная критика на 99% отсутствует.


2.

Collapse )
scully

"Евгений Онегин" в театре Станиславского и Немировича-Данченко

Благодаря сообществу moskva_lublu мне удалось 25 октября побывать на опере «Евгений Онегин» в театре Станиславского и Немировича-Данченко.
Надо сказать, сказать осень очень подходящее время для того, чтобы сходить на этот спектакль. Есть в нем какая-то осенняя прозрачность, легкость, горчинка. Ясный холодный воздух, глубокая синева неба, как последний привет уходящего лета, легко дышится, легко размышляется, легко грустится. Все, как Пушкин любил. Вообще, сама опера «Евгений Онегин» - уникальное явление в русской культуре, чуть ли не единственный случай симбиоза двух самых главных, самых знаковых наших гениев, Пушкина и Чайковского. Кстати, Чайковский гений мирового масштаба, а Пушкин, к сожалению, известен более только в русскоязычном мире, ведь если музыка - это универсальный язык, а прозу удается перевести на другие языки более-менее сохраняя дух оригинала, поэзии в этом смысле повезло меньше всего, ее практически невозможно перевести адекватно. Поэтому, нам, к сожалению, до тех пор, пока мы не освоим английский или испанский во всех тонкостях, трудно оценить гений Байрона или Гарсиа Лорки. Также и остальному миру имя Пушкина не говорит столько, сколько нам, а опера Чайковского – хоть немного, но исправляет эту несправедливость.
Постановка в театре Станиславского и Немировича –Данченко (Стасик, как его любовно называют зрители), как будто сделана через призму Пушкинского восхищения осенью. С точки зрения визуального ряда мне все время вспоминались силуэтные иллюстрации к Евгению Онегину – был такой вид искусства (получивший название по имени французского министра Этьена Силуэтта) – когда из бумаги, по очертанию теней вырезались силуэты, в свое время это служило заменой фотографии, а потом развилось в отдельный вид искусства, довольно популярный в России в 19 веке. Когда это сделано хорошо – а в иллюстрациях к Онегину это сделано очень хорошо, такие картины могут быть даже выразительнее обычных – очертания как бы избавляются от всего лишнего.

Collapse )

"Сын великана", театр "Снарк"

Оригинал взят у val_entinka в "Сын великана", театр "Снарк"

22 октября побывали на дне рождения Театра «Снарк», который проходил в центре Мейерхольда.

Театр «Снарк», своего рода, бродячий театр, который выступает на разных площадках, некоторые их спектакли умещаются в чемодан и могут быть сыграны, где угодно (школы, клубы, фестивали).
Я очень люблю камерные постановки, моноспектакли, спектакли в жанре сторителлинг, потому что присутствует полное погружение в историю, ты практически находишься внутри сказки, до актеров рукой подать. Все это относится и к постановке «Сын великана». О приключениях маленького человечка Вильчика, задумавшего стать самым большим рассказывает нам старая нянюшка, Маргарита Шилова, заслуженная артистка России. Помогает рассказывать ей эту история виолончель (Александра Маглеванная). Живая музыка это всегда здорово, эффект погружения еще больше усиливается!

В начале спектакля режиссёр и художник Юрий Алесин спросил у детей: «Вы знаете сказку про Золушку? Так вот, театр «Снарк» никогда не будет ставить спектакль про Золушку, мы любим малознакомые истории.
Спектакль «Сын великана» основан на сказке «Великан из Вильмингтона» Элионоры Фарджон – английской писательницы. В сказке (и спектакле, соответственно) много смыслов, есть, что обсудить с ребенком после, есть о чем подумать. Как здорово, когда посмотрев спектакль, есть возможность (и появляется жедание) прочитать книгу, вспомнить и обсудить спектакль еще раз.
«Сын великана» про счастье, про любовь и признание, как важно найти своё место в жизни, чтобы быть счастливым.

Декорации и герои сказки весьма условны. Вильчик- кусок утеплителя, семь его тётушек – белые конусы из бумаги с глазками, но всё это неважно, ведь это совсем не мешает истории звучать, воображение дорисует всё остальное.


Удивительно, как держит внимание зрителей мастерство рассказчика и звуки виолончели, спектакль непростой,  детям лет 4-5  будет сложно удерживать внимание (понятно, что все дети разные), на сайте театра указана возрастная рекомендация 6+, я с ней полностью согласна.

Хочется отметить чудо-книгу, которая служила фоном для некоторых сцен, в ней есть подвижные элементы – очень здорово смотрится и завораживает зрителя.
После спектакля дети могли подойти посмотреть героев и книгу, пообщаться с актрисой.




Такие спектакли нужны и важны, главное, чтобы зритель заранее понимал, куда идет, и не испуглся, что главный герой- всего лишь утеплитель из строительного магазина. Тут всё решает мастерство акртисы, умение вести за собой зал, "Сын великана" прекрасен!

Поскольку спектакль был днерождественский, то сюрпризом для зрителей стал еще и  мастер-класс по созданию музыкального инструмента. Гениальная идея, простая в исполнении, сыну очень понравилось, ходит и дудит теперь всюду. Все гениальное просто: воронка и метр гофрированного шланга, немного скотча и лента для красоты!

Вот такая труба у него получилась:



А перед спектаклем детям предлагали нарисовать Снарка, которого никто никогда не видел. Димкин снарк выглядит так:

Куча эмоций и впечатлений за один день! Огромное спасибо именнику- театру Снарк!
Театр "Снарк" в ФБ , в ВК, на Youtube


Огромное спасибо moskva_lublu за такое чудесное приглашение!

evge_chesnokov

Дети-звёзды растопили лёд

В ледовом дворце «Мегаспорт» состоялся финал телевизионного шоу «Дети на льду. Звёзды». Этот спортивно-развлекательный проект даёт возможность юным фигуристам почувствовать накал настоящей спортивной борьбы под пристальным вниманием членов компетентного жюри и телекамер. Вряд ли стоит рассматривать шоу в качестве «кастинга» на олимпийский пьедестал. Спорт высших достижений - другая тема, а здесь важнее персональная победа каждого из участников над своим волнением и умение показать свой талант. Искренняя радость победителей и слёзы участников, оказавшихся чуть слабее соперников, - этот накал эмоций подкупает, привлекает зрителей к экранам. А зажгутся ли в российском фигурном катании новые «звёздочки» - покажет время.

Дети на льду. Мегаспорт. 23.10.17.36..jpg
Collapse )