Другая Москва

Концерт проходил в Концертном зале имени Чвйковского.

Участники концерта:
Артём Варгафтик (автор, ведущий)

Государственный академический
симфонический оркестр России
имени Е. Ф. Светланова

Дирижёр – Михаил Грановский

Абонемент №203 Музыкальный путеводитель Артёма Варгафтика. Субботние и воскресные дневные симфонические концерты для детей и юношества

Ну, я не только на ребёнка, но и на юношество уже не тяну, но мне было очень интересно. В зале было довольно много детей.

Путеводитель информационный. ведущий рассказывал интересные факты и из жизни композиторов, и из историй создания музыкальных произведений.

Началось путешествие с синематоргафа! Братья Люмьер и их знаменитейший фильм "Прибытие поезда". а Спустя десятилетия мой любимый Бастер Китон целый фильм снимет, где главный герой - паровоз "Генерал". Очень рекомендую!
Паровозы, конечно, производили впечатления не только на киноплёнке. Достаточно вспомнить картины Клода Моне.
И музыка не могла обойти стороной такое явление!
Онеггер "Пасифик 231" (это название паровоза) - попытка перенести движение паровоза на музыку!
Пьеса написана в 1923 году.
Вот тут в википедии  о ней https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%B0%D1%81%D0%B8%D1%84%D0%B8%D0%BA_231

Было для меня открытием узнать, что именно француз  (Берлиоз) включил такой несерьёзный танец как вальс в серьёзное симфоническое произведение. Хотя.. Французы - ветреный народ! Ну. действительно, кто бы ещё? :-)))

Запомнился и рассказ о Морисе Равеле и его Аделаиде. Нет, это не женщина. Во время войны (первой мировой) его взяли  служить только в санитарный отряд. Равель был невысоким и "с дефицитом массы тела". Он водил автомобиль, на котором перевозил раненых. Его он и прозвал Аделаидой.

В ПРОГРАММЕ:
Онеггер
«Пасифик 231»
Сен-Санс
Симфоническая поэма «Фаэтон»
Франк
Симфония ре минор (финал)
Берлиоз
Вальс из Фантастической симфонии
Дебюсси
«Разговор ветра с морем» из симфонического триптиха «Море»
Равель
Сюита «Гробница Куперена»

Мне очень нравится бывать в Концертном зале имени Чайковского. Красивый зал. На далеких местах амфитеатра бывать не доводилось. В партере мне низко, а подъёма там толком нет. Мои любимые места - боковой первый амфитеатр. и в этот раз я оказалась именно в нём! Единственное, была совсем сбоку (2 место), но зато открылся необычный ракурс, когда пусть и в полоборота, но видишь и лицо дирижёра. Действия его "волшебной" палочки завораживали! Особенно эффектно смотрелись жесты в сторону ударной секции. Иной раз действительно казалось, что по мановению волшебной палочки происходит удар :-)))))).


( Collapse )

Ребёнок уже вырос из русских народных сказок и стало очень сложно подобрать ему что-то такое , что могло бы понравится цифровому подростку.
После строго отбора , ему был предложен Театр А-Я и размышления актёров о способе измерения маминой любви.
Конечно , он сразу заинтересовался , что спектакль будет с оркестром.
Посещая и уважая музыкальную школу , он был рад узнать , что немало историй связано с детьми из семей , где дружат с инструментом.
Привычно посмеиваясь над девочкой , которая в 4 года выбрала пианино вместо денег в лотерее , мы радовались энтузиазму мальчишки , который всегда хотел играть , но у родителей не было возможности купить ему инструмент.
Здесь становится понятно нам , взрослым , что дети рано понимают своё сословие и правдивость отговорок.
Про ВОВ было сказано немало и ребята в зале хмурились , когда им рассказывали об отставших от поезда мальчишках , и о том , как легко было лишиться жизни и как она хрупка.
Лично мне очень понравился картавый персонаж , что дразнил брата Митеньку и ,разбив стеклянный кувшин , не признался в этом тёте.
Попурри из песен и фантазий детей оказалось шипучим и игривым ,и совсем не тягомотным для поклонников разных жанров.
Всё подано умеренно , с уважением к подрастающему поколению и их предкам.
И мама , действительно , любит , как бы иногда не казалось , что это не так.
Совершенно не ожидала , что можно замесить такой микс и что полученный коктейль понравится и молочному поросёнку и сварливому критику.


20200215_203752.jpg © vogtland.iMGSRC.RU

10 ноября исполнилось бы 50 лет Игорю Сорину －поэту, актеру, музыканту.

( Collapse )

Как же нам повезло, что у нас такая насыщенная театральная жизнь в Москве!
Всё, что нам нужно, - это из огромного потока предложений найти настоящий бриллиант💎
И я его нашла!

фото с официального сайта комедии

( Collapse )

Бывают спектакли, на которые идешь, не зная сюжета и первоисточника, но которые отзываютcя в тебе особенно сильно. «Маэстро» в Театре им.В.Маяковского поставлен по роману Карела Чапека, знаменитого чешского писателя ХХ века. Мир творческой богемы начала прошлого века показан через призму жизни композитора Бэды Фолтына (Виталий Ленский).

Все фото с сайта Театра, артисты, к сожалению, могут отличаться.
http://www.mayakovsky.ru/performance/maestro/

Спектакль начинается, что не очень типично, со смерти главного героя – а потом все люди, которые его окружали, будут предаваться воспоминаниям, раскрывая таким образом личность Бэды. Это и его школьный товарищ Шимек (Дмитрий Прокофьев), и одна из первых возлюбленных пани Гудцова (Наталья Коренная), и сожитель по общежитию философ Прохазка (Юрий Коренев) и, конечно, супруга Карла (Зоя Кайдановская).


( Collapse )

Спектакль очень сильный: интересное решение, что артисты играют себя и в прошлом, и в настоящем. Особенно трудно исполнителю главной роли Виталию Ленскому, который играет Бэду с детства и до смерти, и делает это так, что ему действительно веришь – видишь в нем сперва подростка, затем юношу и мужчину. Образ Фолтына не вызывает сочувствия, но и смеха он тоже у меня не вызвал, несмотря на заявленную «трагикомедию», хотя смешных моментов в спектакле в целом много. Такие люди страшны, они паразитируют на окружающих, высасывают их энергию. Счастье тем, кто может вовремя от них избавиться, пока не станет слишком поздно. И Бэда, будучи действительно совершенно бездарным музыкантом, искусством жизни за чужой счет овладел виртуозно. Радует только то, что он получил по заслугам, но радости от этого не испытываешь.

9 из 10, из-за того, что пара сцен все-таки вышли несколько затянутыми.

А за приглашение спасибо огромное проекту Москультура, сообществу moscultura и лично Михаилу tushinetc !

Ссылки: официальный сайт и группы Театра в соц.сетях
http://www.mayakovsky.ru/
https://vk.com/t.mayakovskogo
https://www.facebook.com/t.mayakovskogo
https://www.instagram.com/mayakovka/
https://www.youtube.com/channel/UCyAz6Ir6iDWc03uEA-XWzYQ

6 ноября я побывала в БКЗ «Космос».
Мюзиклом «Хищников» сложно назвать, поскольку не было сквозной линии композитора, лишь аранжировка.
Я ждала вальса Евгения Доги из фильма «Мой ласковый и нежный зверь», но его не было, увы, но зато в спектакле прозвучали классические романсы XIX века (Глинка, Рубинштейн, Гурилёв, Бортнянский на стихи Лермонтова, Кукольника и других замечательных поэтов-песенников того времени) в исполнении прекрасных тенора, баритона и сопрано.
Хорошо было? Скорее да, чем нет.
Увидела знакомых актёров: Александра Пашутина и Любовь Тихомирову. Которая, оказывается, не только хорошая драмактриса, а еще умеет петь и танцевать.
Полюбился дуэт графа (Игорь Карташев) и Зимина (Иван Ожёгин).
А цыганские мелодии в испонении Ожёгина вообще затронули душу. Очень красивый голос у него, прекрасный тенор.
Танцев хотелось бы больше, но это не мюзикл, повторюсь. а просто музыкальный спектакль, зато музыки в нём предостаточно и прекрасных голосов. Вечер удался. Добротный такой спектакль, продуманный в драматическом плане.
Игра актёров тоже была хороша, с задачей режиссера показать, что весь мир хищнический, даже если снаружи ты овечка, они справились. Даже Оленька превратилась в хищницу. Благодарю за просмотр
Анна Русских atlanta_s и сообщество Москульт УРА.
( Collapse )